спектакль Вистава Serendipity з передмовою Павла Гудімова Київ 2026-03-07 16:00 Український драматичний малий театр
Вистава Serendipity у Києві, Малий театр: спершу розмова з Павлом Гудімовим, потім — інший кут зору на саму виставу
Показ Serendipity у Малому театрі в Києві відбудеться не у звичному форматі «прийшов — подивився — пішов». У межах проєкту «Театр у контексті» перед виставою запланована лекція Павла Гудімова — галериста, куратора, колекціонера та засновника артцентрів «Я Галерея». І це якраз той випадок, коли передмова — не формальність, а повноцінна частина події.
Ідея дуже влучна: перш ніж зануритися у театральний матеріал, глядачеві пропонують налаштувати оптику. Не просто «дізнатися щось додаткове», а розібратися, як сьогодні працює сучасне мистецтво, чому воно так часто викликає суперечки і чому одні речі здаються переоціненими, а інші — недооціненими.
Під час зустрічі йтиметься про речі, які зазвичай обговорюють уривками або в стереотипах. Наприклад, про артринок: як насправді формується ціна мистецького твору, що в ній є від ринку, а що — від репутації, контексту, часу, імені та довіри. Це важлива розмова для всіх, хто хоча б раз ставив собі запитання: «Чому це коштує саме стільки?» або «Що тут визначає цінність — майстерність, ідея, мода чи статус?»
Окремо зачіпатиметься і парадокс, який багатьох дратує або дивує: чому мистецтво часто купують саме тому, що воно нібито «не про гроші». У цьому є суперечність лише на перший погляд. Насправді ж за такими рішеннями стоїть складніший набір мотивів — символічна вага, бажання бути причетним до культурного процесу, довіра до автора, інвестиція в сенси, а не тільки в предмет. Саме про такі неочевидні механізми і буде йтися.
Ще одна сильна тема розмови — час. У мистецтві він працює не як нейтральний фон, а як активний чинник: когось час підсилює, когось відкриває заново, а когось, навпаки, відсуває на периферію уваги. Чому один художник стає зрозумілим тільки через роки, а інший швидко зникає з поля зору? Що допомагає твору залишитися, а що прирікає його на забуття? Ці питання напряму пов’язані не лише з ринком, а й із культурною пам’яттю.
Важливо й те, що розмова не буде відірваною від української реальності. Окрему увагу приділять сучасній мистецькій ситуації в Україні та тому, як війна змінює мистецьке середовище: теми, інтонації, способи висловлювання, роль митця, а також очікування аудиторії. Це особливо цінний фокус, бо сьогодні українське мистецтво переживає не просто черговий етап розвитку, а глибоку трансформацію — і спостерігати за нею без контексту дуже складно.
Такий формат буде цікавим не лише людям «з культурного середовища».
