Бажан Николай Платонович: эстетика силы, бури и светлой страсти
Николай Бажан — фигура исключительная в контексте украинской поэзии XX века. Как и Павел Тычина, он внимательно изучал литературу Востока, не только восхищаясь их образностью, но и воспринимая Восток как глубокую и болезненную проблему украинской ментальности. «шкурную», то есть внутренне экзистенциальную, не декоративную. Восток был не только темой, но и органической частью его мироощущения, его творческого стиля. живого, безудержного, противоречивого.
Составляющие стиля Бажана: между бунтом и гармонией
Попытка дать четкое определение стиля Бажана — вещь опасная. Его поэтическая вселенная слишком динамична, чтобы втиснуться в рамки конкретного направления: футуризм? экспрессионизм? барокко? романтизм Гофмана? Все это — только блики на сложной поверхности, материалы, из которых Бажан лепил свое, уникальное.
Футуризм дал ему бесценную свободу — разорвать оковы инерции, сжимавшие украинскую поэзию, где произрастали выразительные «пролежни» на теле традиции. Экспрессионизм научил его работать с сознанием, с его безумными напряжениями, с жаждой формировать не только себя, но и целый мир. Барокко подарило ощущение взрывной детализации и монументального охвата — от крошечного образа до всеобщего философского построения. Гофмановско-Гоголевская романтика добавила измерение фантастики, причудливости обыденного, где возможно любое сочетание и даже вскрытие «по живому» — для нового синтеза.
Но Бажан не был учеником или эпигоном. Он сознательно и трезво отнимал все это как инструменты, оставаясь мастером, а не исполнителем. Его стиль — это стиль человека и эпохи, сформированной между 1917 и 1933 годами. Он был их сыном, аналитиком и певцом. Он пережил, полюбил и отверг их, создавая из этого свой художественный синтез.
«Романтика витаизма» и место Бажана в ее пространстве
Николай Хвылевой, еще до активного вхождения Бажана в литературу, очертил понятие романтики витаизма» — широкого, мощного течения, к которому причислял и неоклассиков, и себя, и новую генерацию художников. Он не дал точного определения — оставил это потомкам. И уже вскоре именно Бажан, своим лирическим эпосом, вдохнул в эту романтику одно из самых глубоких и ярких дыханий. Вместе с Тычиной, Кулишем, Хвылевым, Яновским, Курбасом и Довженко он формировал целостное, хотя и пестрое художественное поле, где идеи витали над судьбами, а искусство становилось нервом эпохи.
Когда Волновой прочитал «Гофманову ночь», он в присутствии литературного круга в клубе Голубого не сдержался — упал на колени перед Бажаном. В этом жесте было больше, чем удивление: это было интуитивное признание нового прорыва.
Барокковое величие и романтическая драма
Дмитрий Чижевский, анализируя украинское барокко, правильно заметил: романтизм не возразил барокко, а лишь расширил его. В этом свете Бажаны — потомок обеих этих великих традиций. И в этом нет удивительного: почти одновременно он — в советской Украине — открывает феномен «бароккового человека» XVII – XVIII веков, которого изучает и Чижевский в эмиграции. Бажановая поэма «Врата» из цикла «Здания» — не просто текст, а художественная декларация открытия барокковой традиции как живой материи современного времени.
В эпоху национального возмущения — революции 1917–1919 годов — происходит возрождение типа украинского человека барокко: активного, трагического, разорванного между верой и реальностью, между миром и сверхъестественным. Этот образ возвращается и во времена РСФСР. Одновременно отдается другой тип — гофмановский романтик-мятежник, не мирящийся с мертвой режима. И именно в этом контрапункте возникает Бажан. поэт, для которого не красота, а сила была основой эстетики. Сила противоречий, ритм борьбы, напряжение исторических рывков. Его стиль — это глубокое течение стихийной энергии, структурированной безжалостным интеллектом.
Поэтическая магма времени и таланта
Бажан не просто чувствует сутки — он ее формирует в слове, оперирует ее материей так, как инженер оперирует взрывчатыми веществами. Его язык — не украшение, а орудие действия. В его руках слово накаляется до предела: в нем и гнев, и ирония, и трагизм. Он использует грубую метафору, натиск антитезы, богатство лексического инструментария, сатира и патос. и это не для игры, а для выражения правды в свое время.
Вот его манифест, поэтический и философский одновременно:
О земле толп и добрых, о земле сил и действий
Я каждую явлю твою свяжу и отделю
В единственной сложности твоей.
Тебя ко пню, ко дну тебя и к краю
Всю исчерпать и разрезать суть!
Тебя, словно цель и жертву, раскрываю
И не могу до конца понять,
Ибо мудрости и бытия неисходящий путь.
В этих строках — эссенция его эстетики: дух гетевского Фауста, жажда познания, стремление овладеть целым миром не ради созерцания, а ради действия. Возможно, именно этот активистский порыв — «брать необходимость как основу» — заставил его написать «Оду Сталину», одну из первых в советском литературном пространстве. Но со временем встает вопрос: действительно ли Бажан воспринимал Сталина как вождя или, возможно, он — как и мир, как и сутки — брал его только за материал?
Талант, который не исчерпан
Окончательные суждения о Бажане еще преждевременны. Слишком живое, многогранное и противоречивое его слово. Это не фигура застывшего канона — это вибрирующая материя живущей поэзии, пока мы читаем ее не с позиции покоя, а с осознанием трагедии, силы и красоты человека в бурном мире.